Roberto Tagliazucchi est un sculpteur dont le travail se distingue par une profonde intellectualité et une recherche continuelle d'harmonie, comme souligné par les critiques. Ses œuvres reflètent une "angoisse intellectuelle" intense et une culture humaine approfondie qui imprègne ses créations sculpturales. À travers ses mains, des matériaux inertes prennent vie sous des formes évoquant des émotions tangibles et dynamiques, impliquant le public dans un voyage émotionnel à travers la plasticité de ses œuvres. Les sculptures de Tagliazucchi sont guidées par une "forte et significative audace plastique", comme le mentionnent les textes critiques, démontrant non seulement son habileté manuelle mais aussi un processus dédié et passionné de sélection et de formation des formes. Ce processus est influencé par son désir d'atteindre une synthèse mentale, ou "Harmonie", conçue en termes de Dionysius d'Halicarnassus, qui dénote une fusion entre technique souffrante et critère technique conscient. L'artiste cherche à retrouver une "poétique des proportions" qui est intensément personnelle et reflète sa perception individuelle de la beauté, cherchant à éterniser la beauté dans des formes sculpturales qui vont de représentations historiques humanisées, comme son "Christ de Alleray", à des explorations plus abstraites et modernes comme dans "Dance" et "Nathalie". Dans chaque pièce, on perçoit un équilibre entre le creux et la luminosité, entre le plan et le rythme, manifestant une poétique de l'espace et du mouvement qui défie les conventions et célèbre la nouvelle figure d'un "nouveau romantisme". Les sculptures de Tagliazucchi ne sont jamais agressives envers le matériel, mais montrent plutôt une transformation aimante de la matière en messages sculpturaux qui sont à la fois "noblement et robustement lyriques". Ses œuvres, donc, reflètent non seulement une audacieuse innovation formelle mais aussi un profond respect et amour pour les matériaux qu'il utilise. Sa capacité à raconter à travers la métaphore et la passion le positionne comme un artiste d'un "siècle fragile", qui lutte avec la matière pour manifester des visions du réel au possible. Ses sculptures incarnent non seulement la "beauté" des contradictions mais servent également de pont vers une âme méditerranéenne, entre le terrestre et le céleste, entre Éros et l'art, soulignant sa maîtrise dans l'exploration et l'harmonisation des espaces entre les dualités existentielles. Cette interprétation du travail de Roberto Tagliazucchi nous offre un aperçu des profondes connexions entre son art, sa philosophie et son dialogue continu avec le matériau et la forme, le plaçant comme un sculpteur de premier plan dans le paysage contemporain qui célèbre sans cesse le pouvoir transformateur de la sculpture.